Il existe de nombreuses œuvres brillantes, instructives et incroyablement intéressantes sorties de la plume d’écrivains et de poètes russes célèbres. De nombreux citoyens étrangers les admirent et les lisent, comme on dit, avec avidité. Mais les Russes les étudient principalement à l’école, oubliant avec le temps les personnages principaux, l’intrigue et l’idée importante de la littérature classique.
Dans cet article, nous aimerions nous souvenir de Sergueï Alexandrovitch Yesenin. En particulier, son poème autobiographique, qu'il a intitulé « Anna Snegina ». Il raconte l'amour de jeunesse du célèbre poète et de son village natal à l'époque de la Révolution d'Octobre. On peut également retracer l'attitude de Sergueï Alexandrovitch lui-même face aux événements de cette époque et à leurs conséquences.
L’expression populaire dit : « Un homme sans passé est comme un arbre sans racines. » C'est pourquoi vous ne devriez jamais ignorer votre histoire. Après tout, celui qui renonce à son passé risque de se perdre. C'est pourquoi il est si important de s'efforcer continuellement de pénétrer dans les profondeurs des siècles, en absorbant de nouveaux flux d'informations.
Cependant, la plupart des manuels d'histoire sont rédigés dans un langage sec, de sorte que tout le monde ne décide pas de les étudier à loisir. Mais lire des œuvres littéraires est un plaisir. Et en jetant même un rapide coup d’œil au bref contenu et à l’analyse de l’œuvre « Anna Snegina » de Sergei Yesenin, on peut s’en convaincre.
Les premières années du futur poète
La plupart des écoliers modernes ne connaissent Sergueï Alexandrovitch Yesenin que parce qu'il a écrit des poèmes aux mots obscènes à son époque. Mais il est considéré comme un classique de la littérature russe pour des mérites complètement différents. Mais pour quoi? Seuls quelques-uns pourront répondre à cette question.
Le célèbre poète est né le 3 octobre 1895. Sa famille vivait, comme on dit aujourd’hui, en dessous du seuil de pauvreté. La position des Yesenin ne s'est améliorée que lorsqu'ils ont déménagé à Moscou et que le chef de famille a pris le poste de commis. Cependant, cela n’a pas apporté le bonheur. Le petit Serioja a été confié à trois oncles qui l'ont élevé d'une manière tout à fait unique. Ce qui ne pouvait qu'affecter la formation de la personnalité du futur poète. La mère, incapable de supporter les retards constants de son mari au travail, est retournée au village de Konstantinovo, près de Riazan, où ils vivaient auparavant. Et elle a essayé d'arranger sa vie avec un autre homme. C'est ainsi que Sergueï Alexandrovitch a eu un frère, Sasha. Mais ensuite la femme est retournée auprès de son mari.
Le futur classique russe a fait ses études à l'école Konstantinovsky Zemstvo de son village natal, dont il parlera dans le poème « Anna Snegina ». Au cours de ses années d'école, Yesenin a acquis la réputation d'un redoublant au comportement dégoûtant. Mais ensuite, il a déménagé dans un établissement d’enseignement paroissial et a semblé s’améliorer. Ensuite, le futur poète a étudié à l'école de zemstvo et à l'école des enseignants, où il a d'abord développé le désir d'écrire des poèmes et des poèmes.
La première expérience poétique de Yesenin
Comme nous le savons, Sergueï Alexandrovitch n'a pas travaillé comme enseignant. En général, il a passé très longtemps à décider d'un lieu de travail, essayant sans succès de se retrouver. Lorsque Yesenin travaillait comme correcteur d'épreuves, il rencontra des poètes, puis devint étudiant libre à l'Université de la ville de Moscou.
La première œuvre publiée de Sergei Yesenin était le poème « Bouleau ». Il commence par les mots suivants : « Un bouleau blanc sous ma fenêtre… » Cet événement marquant pour le poète a eu lieu en 1914. Environ onze ans avant que le poème d’Essenine « Anna Snegina » à l’étude ne soit écrit. Par la suite, la vision du monde, les points de vue, le caractère et, par conséquent, le style artistique du poète ont considérablement changé. Et cela se voit facilement dans son travail, même en utilisant les exemples des travaux ci-dessus.
La vie personnelle de Yesenin mérite également l'attention. Après tout, il était officiellement marié à trois femmes et avait quatre enfants. Mais surtout, sa relation amoureuse avec la célèbre danseuse américaine Isadora Duncan est restée gravée dans la mémoire de ses contemporains. Elle était beaucoup plus âgée que lui, mais cela ne dérangeait pas du tout le couple.
La mort subite du grand classique russe
Yesenin avait une envie irrésistible d'alcool. Et non seulement ses proches, mais aussi les gens ordinaires le savaient. Sergueï Alexandrovitch n'avait ni honte ni honte de son comportement et apparaissait souvent en public de manière indécente. En 1925, il fut même envoyé dans une clinique de Moscou pour y être soigné. Quand cela s'est terminé ou, comme le disent certaines sources, a été interrompu par le poète, il a déménagé à Leningrad. Et il semblait que la vie de Sergueï Alexandrovitch se passait bien, mais le 28 décembre de la même année, le pays fut stupéfait par la nouvelle presque insensée de sa mort.
La raison de la mort subite du classique russe est encore plongée dans l'obscurité. Il existe même une version selon laquelle Yesenin s'est suicidé et a écrit un poème d'adieu avec son sang. Cependant, aucun fait ne le confirme jusqu’à présent. Par conséquent, les descendants ne peuvent que deviner et se perdre dans la spéculation.
Thèmes et problèmes dans le poème de Yesenin « Anna Snegina »
Dans l'œuvre étudiée, outre les thèmes amoureux, révolutionnaires et militaires, le thème de la Patrie est clairement révélé. Et cela se reflète dans de nombreuses descriptions des paysages de son village natal, dans lesquels le personnage principal cherche salut et consolation. Ici, dans la nature, il développe un profond sentiment de patriotisme et d'amour pour sa patrie. Cela se ressent particulièrement à la fin du poème. Après tout, Sergusha n'a pas suivi Snegina dans un pays étranger, il a choisi sa patrie. Ce qui, pour lui, n'est pas personnifié par l'immense Moscou avec ses intrigues politiques, mais par un village tranquille et isolé avec la beauté des grands espaces russes. Dans l'œuvre également, la route joue un rôle important, en tant que symbole du chemin, aidant le lecteur à comprendre le monde intérieur du narrateur à travers ses réflexions.
L’analyse du poème « Anna Snegina » de Yesenin ne peut ignorer les problèmes soulevés par l’auteur. Beaucoup de lecteurs en comprennent eux-mêmes. Cependant, nous allons quand même vous dévoiler chacun d’eux. Il s’agit tout d’abord du thème de l’inégalité des classes. Après tout, c'est elle qui est devenue la principale cause de la révolution et a séparé deux personnes aimantes - le narrateur et Anna - dans des camps opposés. Deuxièmement, le thème de la Première Guerre mondiale, dans laquelle les soldats ne s'intéressaient pas et allaient jusqu'à la mort pour les intérêts des autres. Troisièmement, il y a le problème de la dette, à cause duquel Snegina ne peut pas être avec Sergusha. Après tout, c’est ainsi qu’elle trahira son défunt mari. Mais le poète lui-même est animé par des pensées contradictoires. Cela devient évident lorsqu'il refuse d'aider Anna, soutenant ainsi les paysans. Quatrièmement, le problème de la lâcheté diabolique, que l'auteur nous démontre à l'aide de l'exemple de l'image de Labuti. Son exemple révèle également le cinquième problème : la trahison. Sixièmement, le problème de l’incohérence des actions avec nos propres idéaux. Après tout, les bolcheviks ont fait de leur mieux pour promouvoir l’égalité et la justice universelles. Mais malgré cela, ils ont quand même causé du tort à d'autres personnes - à la noblesse. Et ils ont même chassé la malheureuse veuve de sa propre maison, la laissant à la merci du destin. Eh bien, septièmement, il y a le problème du gouvernement, qui ne se soucie pas des besoins des gens ordinaires. Yesenin formule ainsi ses pensées, les transmettant au lecteur par l'intermédiaire du chauffeur qui emmène le protagoniste dans son village natal : « S'ils sont les autorités, alors ce sont eux les autorités, et nous ne sommes que de simples gens. »
C’est ce que le merveilleux poète a voulu transmettre aux gens, ce sont les problèmes d’« Anna Snegina » de Yesenin.
Caractéristiques de la structure du poème
Selon des informations historiques, Sergueï Yesenin a terminé le poème « Anna Snegina » peu avant sa mort. Et je l'ai commencé lors de mon deuxième voyage dans le Caucase. Selon certains rapports, ce lieu revêtait une grande importance pour le poète. Après tout, c’est là que s’est déroulée la période créative la plus brillante de Yesenin. Il a lui-même déclaré qu'il écrivait avec un enthousiasme insensé, pratiquement d'un seul coup, recevant une joie sans précédent du processus lui-même. Et cela se ressent à la lecture du poème. Après tout, cela peut être comparé à un livre entier contenant deux genres littéraires :
- les expériences amoureuses du héros - paroles ;
- événements extérieurs au héros - épique.
Mais ce n’est pas la seule chose qui est considérée comme spéciale. Il convient également de noter la dimension poétique du poème de Yesenin « Anna Snegina ». En effet, dans cette œuvre, le poète utilise le style aimé de Nikolai Nekrasov. À savoir, une amphibrach de trois pieds, dans laquelle l'accent tombe sur la troisième syllabe (« Selo, ce qui signifie que le nôtre est RadOvo, dvorOv, honneur, deux cents »...).
De nombreux critiques, y compris modernes, notent que dans son œuvre Yesenin a pu montrer la transition du pays de l’Empire russe à la République soviétique. Et aussi le sort du petit homme pendant la guerre civile et la Première Guerre mondiale.
En outre, il convient de noter que l’intrigue du poème «Anna Snegina» de Sergei Yesenin, comme cela est souvent noté dans les œuvres modernes, est basée sur des événements réels. Le village de Radovo est un prototype du lieu où vivait le poète lui-même. Par conséquent, sa mention est d'une grande importance pour la création de ce qu'on appelle l'espace métaphorique.
Le poème étudié commence et se termine de la même manière. Dans les deux cas, l’histoire raconte comment le personnage principal est arrivé dans son village natal. Grâce à cette particularité, la composition de l'œuvre a une structure cyclique.
Il y a cinq chapitres au total dans le poème. Chacun d'eux contient sa propre étape particulière dans la formation d'un nouveau pays :
- Le premier parle de l’impact négatif de la Première Guerre mondiale sur les habitants. Après tout, le pays tout entier est obligé de travailler uniquement pour nourrir l’armée russe. Ce qui entraîne un bain de sang sans fin. Pour cette raison, le personnage principal a décidé de déserter le front et de se reposer un peu.
- Le deuxième, en fait, est le commentaire de l'auteur sur les désastres qui ont frappé le pays. Dans ce document, le personnage principal se souvient de son amour de jeunesse et rencontre plus tard Anna Snegina, qui est maintenant l'épouse d'un autre et passe toute la journée à parler avec elle.
- Le troisième chapitre du poème «Anna Snegina» de Sergei Yesenin raconte la relation entre les personnages principaux. En se souvenant du passé, ils réalisent que leur sympathie est réciproque. Mais la situation est considérablement compliquée par l’annonce du décès du mari de Snegina. Elle accuse le protagoniste de lâcheté, rompant toute relation avec lui. Dans le même temps, une révolution a lieu dans le pays ; les gens ordinaires sont impatients de recevoir des terres pour un usage général.
- Dans le quatrième chapitre, Anna et Sergusha font enfin la paix. La femme avoue ses sentiments au personnage principal. Dans le village, le transfert des propriétés nobles à l'État bat son plein. Ainsi, à la fin de cette partie, le narrateur part pour Saint-Pétersbourg afin de découvrir la situation.
- Le cinquième chapitre décrit la fin de la guerre civile. Le pays s'est appauvri, la criminalité prospère, Sergusha retourne dans son village natal, mais ne retrouve pas Anna. Le personnage principal l'aime toujours, mais Snegina a émigré à Londres et Sergusha ne peut pas quitter son pays.
Selon les amis de Sergueï Alexandrovitch, au cours de ses dernières années, il a commencé à reconsidérer sa vision de la vie et de la situation dans le pays. Il en avait assez de la vie de bohème, il en avait assez de se rebeller, et c'est pourquoi il est allé dans le Caucase respirer l'air « provincial ». Et cela se ressent à la lecture de l’œuvre de Yesenin « Anna Snegina ». Après tout, la femme incarne le regret du poète face à la perte de sa jeunesse et symbolise le désir de revenir aux valeurs humaines. Mais cela ressemble à un mirage et la mélancolie de Sergueï Alexandrovitch est plutôt inappropriée. Le pays s’effondre et rien ne sera plus comme avant.
Le narrateur comme prototype de Sergei Yesenin
Dans le poème « Anna Snegina » de Sergei Yesenin, que nous analysons dans cet article, il n'y a que six héros. Le plus important d’entre eux est le narrateur, derrière le masque duquel se cache le poète lui-même. Il est issu d'un milieu paysan et possède une excellente intelligence et perspicacité. Son histoire est un reflet complet de la vie de Sergueï Alexandrovitch. Il est également sorti du bas et est devenu une figure littéraire célèbre. Mais ce fut un chemin difficile. Son caractère a beaucoup changé, il a perdu toute confiance dans les qualités décentes de l’humanité et est devenu cynique. Par conséquent, dans les premières étapes de la communication avec Anna, le narrateur reste quelque peu à l'écart d'elle, se délectant davantage des merveilleux paysages qui l'entourent et des réflexions sur le passé.
Ce qui se passe dans le pays déprime le héros. Il ne voit aucun sens à l'effusion de sang terrible, il est en colère parce que les riches vivent sans connaître les problèmes et sont assis en sécurité, tandis que les gens avec moins de revenus - le peuple - vont à la mort (« La guerre a rongé toute mon âme. Pour l'intérêt d'autrui"). C'est pour cette raison que Sergusha s'enfuit dans son village natal, voulant s'abstraire de la réalité et se plonger dans ses pensées et ses réflexions sur le passé. C’est ainsi que commence le poème « Anna Snegina » de Sergueï Alexandrovitch Yesenin.
Il est également important de mentionner ce qui suit : les critiques et les écrivains notent que les événements dans le pays sont perçus par le personnage principal de manière critique, avec douleur et indignation. Et il aimerait résister à la réalité, se rebeller, mais la fatigue, la tristesse et une certaine peur font encore des ravages. Exprimé dans un désir de se cacher des guerres insensées et des affrontements révolutionnaires, nostalgique du passé. Et il semble que le narrateur veuille comprendre la situation, contraste, compare le passé et le présent. Mais il n’a pas la force d’avancer et il reste dans le passé.
Anna Snegina comme l'image de la véritable amante de Yesenin
Dans l’analyse de « Anna Snegina » de Yesenin, il est impossible de passer sous silence le fait que sous l’apparence de l’héroïne, en l’honneur de laquelle l’œuvre porte le nom, se cache Lydia Ivanovna Kashina. Elle était une noble, mais malgré cela, dans sa jeunesse, elle avait un grand amour pour le futur poète. Rien de grave ne sortait de cette profonde affection. Sergei a choisi la vie d'un poète et la jeune fille a choisi la vie de famille. Et avec beaucoup de profit, elle épousa le garde blanc Boris.
Les héros du poème ne se sont retrouvés que pendant la période des actions révolutionnaires. Quand la différence de classe est devenue particulièrement perceptible. Anna a beaucoup changé et le personnage principal la reconnaît à peine comme une ancienne fille simple. Et elle est flattée non seulement par sa connaissance du célèbre poète, mais aussi par l'amour de la jeunesse avec lequel son cœur brûlait autrefois. Elle commence à flirter avec Sergusha et celui-ci, malgré des changements importants dans le caractère et l'attitude de la jeune fille, retombe toujours amoureux d'elle.
Et puis il lui semble qu'Anna est toujours pure et blanche comme neige. Son nom de famille et sa tenue le suggèrent. À tel point que les pensées sur une guerre insensée, sur des flots de sang sans fin du peuple passent au second plan. Dans le personnage principal, Sergush voit un symbole de l'ancien pays ; il plonge dans le monde du passé, se permettant d'oublier.
Cependant, l’intrigue ultérieure du poème « Anna Snegina » de Yesenin nous dit que la relation entre les personnages principaux ne fonctionne pas. Après tout, la jeune fille accuse Sergusha de lâcheté et de désertion. La situation est particulièrement aggravée lorsque la nouvelle arrive du front concernant la mort du mari d’Anna. Néanmoins, à la fin de l'œuvre, les personnages se réconcilient et s'avouent même leur amour. Mais la jeune fille émigre à Londres parce qu'elle ne trouve pas de place en Nouvelle-Russie.
C'est précisément ce qui distingue les événements réels de ceux décrits par Yesenin dans l'intrigue d'Anna Snegina. Dans la vie, Lydia Kashina se rend à Moscou, après avoir transféré le domaine aux paysans. S'adapte à la Russie soviétique et devient dactylographe.
Pron Oglobin comme l'incarnation du compatriote Yesenin
Commençons par le fait que ce héros est négatif. Mais le poète y présente au lecteur un rêveur et romantique révolutionnaire obsédé par le désir de changement radical et qui croit sincèrement que celui-ci ne peut être réalisé que par le soulèvement. C'est un bolchevik qui lutte pour l'égalité populaire, la justice universelle et le socialisme. Et il reste fidèle à ses jugements jusqu'au bout. Il déclenche une rébellion, mais meurt aux mains des gardes blancs.
Son personnage est basé sur Piotr Yakovlevich Mochalin. Mais certaines caractéristiques sont considérablement exagérées. Après tout, Pron est un grossier, impudent et combattant qui adore boire. De plus, il a une tendance à l'agressivité et à la violence. Et cela est prouvé par le fait que dans le passé, il a été envoyé aux travaux forcés pour meurtre.
Cependant, l'image diffère du personnage réel non seulement par son caractère exagéré, mais aussi par son sort. Après tout, Piotr Mochalin ne meurt pas, mais s'installe plutôt bien et participe au travail du parti.
Labutya comme exemple de l'ambiguïté de la révolution
Ce héros est un acteur important de l'histoire. Par conséquent, le résumé du poème de Yesenin « Anna Snegina » perd sa signification particulière sans lui. Labutya est donc le frère de Pron. Mais malgré cela, c’est tout le contraire. Après tout, c'est un lâche, comme en témoigne l'épisode de la fusillade de Pron par les bolcheviks, dans lequel Labutya se cache derrière le foin.
Il ne se soucie pas des idées de la révolution et ne les partage pas non plus. Mais le désir d'obtenir des avantages et de ne pas manquer de choses brûle en lui. Et cela devient évident lorsque le lecteur arrive au point où Labutya s’empresse de décrire la maison et la propriété d’Anna le plus rapidement possible.
En opposant Pron et Labuti, Yesenin voulait démontrer l’ambiguïté de la révolution. Après tout, différentes personnes ont pris part à la lutte idéologique, le coup d'État s'est donc avéré diversifié. Et pas spécifiquement mauvais ou bon.
Melnik comme exemple de caractère national
La plupart des lecteurs, même d'un résumé de "Anna Snegina" de Yesenin, notent que ce héros est le plus gentil, le plus miséricordieux, le plus positif et le plus sincère. Il sait accepter toutes les épreuves du destin avec le sourire et ne divise pas les gens en riches et pauvres, nobles et paysans, blancs et rouges. Et cela se voit dans ses actions. Par exemple, il soigne Sergusha et offre également à Anna et à sa mère un abri chaleureux dans un moment difficile. Démontrant ainsi les traits de caractère d’un vrai chrétien.
Les critiques sont d'accord avec l'opinion des lecteurs, mais ajoutent qu'à l'image de Miller, Yesenin a démontré l'étendue de l'âme russe et les meilleures qualités de notre peuple.
La mère d'Anna Snegina
Le dernier personnage du poème de Yesenin « Anna Snegina » est rarement mentionné dans le résumé. Parce qu'il ne prononce que quelques phrases courtes. Malgré cela, le lecteur comprend à quoi ressemble la mère d’Anna Snegina. Premièrement, la femme est assez avare de sentiments et d’émotions. Et ce n’est pas surprenant, compte tenu des conditions de vie correspondantes. Deuxièmement, elle a un esprit sobre et une maîtrise de soi. Grâce à cela, non seulement il accepte relativement sereinement la mort de son gendre, mais il aide également sa fille à accepter un coup du sort inattendu.
Dans le poème de Yesenin « Anna Snegina » et son résumé, l’esprit d’abnégation se fait sentir. Après tout, le personnage principal, comme Sergueï Alexandrovitch lui-même, ne pouvait pas accepter la nouvelle Russie agressive, où les proches sont hostiles et se battent constamment. Mais il ne pouvait pas non plus la quitter. Et il a préféré se livrer à la nostalgie du passé, de la Russie patriarcale et pacifique, qui ne peut plus être restituée. Elle est symbolisée par Anna Snegina. Ce qui n’est resté que dans les rêves du poète.
Sergueï Yesenin a vécu et travaillé au tournant de deux époques : l'ancienne et la nouvelle. Le dicton bien connu selon lequel si le monde se divise en deux, alors la fissure traverse le cœur du poète, peut entièrement être attribué à Yesenin. D’où le sentiment dramatique qui imprègne ses paroles, sa confession sincère et douloureuse.
Déjà au début de sa créativité, l’aspect le plus fort du talent poétique de Yesenin devient évident : sa capacité à dessiner des images de la nature russe. La force des paroles du poète réside dans le fait que le sentiment d'amour pour la patrie s'exprime non pas de manière abstraite, mais concrètement, dans des images visibles, à travers des images du paysage natal. Les images ne sont souvent pas agréables à l'œil (« Tu es ma terre abandonnée, tu es ma terre, terre en friche... ») (1914), mais l'amour pour la patrie démunie est d'autant plus fort. Elle acquiert une force particulière avec le début de la Première Guerre mondiale - en ce « temps d'adversité » (« Rus ») (1914). Mais Yesenin voit aussi les couleurs vives de la nature russe : dans nombre de ses poèmes sur la Russie, des tons joyeux jouent et scintillent - bleu, azur, cramoisi...
Les paysages de Yesenin ne sont pas des peintures désertes ; une personne y est toujours « intercalée » - le poète lui-même, amoureux de sa terre natale.
L'image de l'homme en communication étroite avec la nature est complétée par l'amour particulier du poète pour tous les êtres vivants - animaux, oiseaux et animaux domestiques (« La vache », « Le chant du chien », etc.).
Le poème "Anna Snegina" joue un rôle particulier dans l'œuvre du poète. Cela reflétait à la fois les expériences personnelles de Yesenin et ses pensées – des prémonitions sur le sort futur de la Russie post-révolutionnaire. À bien des égards, le poème est devenu biographique. Le héros lyrique, qui porte le même nom que l'auteur Sergueï, et au nom duquel l'histoire est racontée, arrive dans le village indigène de Radovo entre les deux révolutions de 1917. Il remarque avec désinvolture : « Alors Kerensky était calife du pays sur un cheval blanc », laissant comprendre au lecteur que Kerensky fut calife pendant une heure. Le chauffeur raconte au héros ce qui se passait dans le village.
29. Paroles de A. Akhmatova. Problématique et poétique. "Requiem". Originalité idéologique et artistique.
Le thème principal de la créativité est le thème de l'amour, où les expériences émotionnelles ne sont pas décrites mais produites par l'auteur. Le détail psychologique est primordial, car il permet de capturer le mouvement le plus subtil de l'âme.
Les motifs transversaux des paroles d'amour sont : les motifs de duel, de perte, de séparation, de solitude. L'amour peut donner à une personne à la fois de la joie et de la souffrance, mais c'est toujours du bonheur.
Le thème de l’amour n’est pas le seul dans l’œuvre d’Anna Akhmatova ; le thème de la Patrie est résolu en elle par le thème de la petite Patrie, des lieux indigènes et chers. L'image de la patrie et le mot « Patrie » lui-même sont absents de la créativité, mais il existe des images - des topases de lieux chers :
Saint-Pétersbourg, Tsarskoïe Selo, Odessa et des images reflétant la littérature russe.
Le thème du poète et du citoyen, si inhabituel dans la poésie féminine, prend place dans les paroles créatives d'Anna Akhmatova.
La poésie aide une personne à pénétrer dans le sens caché de la vie. Il absorbe toute la diversité du monde environnant, le rendant plus riche et plus coloré. Le thème du poète et de la poésie est repensé, la muse est la sœur d'Akhmatova, cette image est créée à l'aide de détails psychologiques, d'objectivation et d'humanisation de la muse : en m'écoutant, elle parle avec l'héroïne lyrique, mais elle peut aussi trahir . Les poèmes sur ce sujet présentent des caractéristiques de simplicité quotidienne, de langage familier et de psychologisme.
L'idée principale du poème "Requiem" est une expression du chagrin du peuple, un chagrin sans limites. La souffrance du peuple et l'héroïne lyrique se confondent. L'empathie, la colère et la mélancolie du lecteur, ressenties lors de la lecture du poème, sont obtenues grâce à la combinaison de nombreux moyens artistiques. Fait intéressant, parmi ces derniers, il n’y a pratiquement aucune hyperbole. Apparemment, c'est parce que le chagrin et la souffrance sont si grands qu'il n'est ni nécessaire ni opportun de les exagérer. Toutes les épithètes sont choisies pour évoquer l'horreur et le dégoût de la violence, montrer la désolation de la ville et du pays et souligner les tourments. La mélancolie est « mortelle », les pas des soldats sont « lourds », Rus' est « innocent », « marusi noir » (voitures de prisonniers, autrement « entonnoir noir) ». L'épithète « pierre » est souvent utilisée : « mot de pierre », « souffrance pétrifiée », etc. De nombreuses épithètes sont proches des épithètes populaires : « larme chaude », « grand fleuve », etc. En général, les motifs folkloriques sont très forts dans le poème, où le lien entre l'héroïne lyrique et le peuple est particulier.
Brièvement:
En 1925, le poème « Anna Snegina » est écrit. Il reflète les impressions de voyages dans son village natal de Konstantinovo en 1917-1918.
"Anna Snegina" combine des éléments épiques, lyriques et dramatiques en un seul tout. Le thème épique est présenté dans le poème dans des traditions réalistes. L'action du poème se déroule dans un large contexte socio-historique : révolution, guerre civile, stratification du village, dépossession, lynchage, mort des nids nobles, émigration de l'intelligentsia russe à l'étranger. Le champ de vision de l'auteur inclut les désastres populaires - pré-révolutionnaires et post-révolutionnaires (« guerres paysannes », haine de classe, raids de Dénikine, impôts exorbitants), les destins des gens (les Radovites, à qui « le bonheur est donné », et les Kriushans, qui ont une charrue et « quelques canassons éculés "), des personnages folkloriques (Pron Ogloblin, Ogloblin Labutya, meunier, femme de meunier et autres).
Le début lyrique - l'amour raté des héros - est déterminé par ces événements épiques. Anna Snegina est une noble, une aristocrate. Sergei est un fils de paysan. Tous deux, de différentes manières, mais tout aussi bien, connaissent la vie de la Russie et l'aiment de manière désintéressée. Ils sont à la fois des ennemis de classe et des personnes liées par une parenté spirituelle, ils sont tous deux russes. Leur romance se déroule sur fond de cataclysmes révolutionnaires et de bouleversements sociaux, qui déterminent finalement la séparation des héros. Anna part pour Londres après avoir survécu à tous les coups du sort (la ruine du domaine, les représailles paysannes, la mort de son mari, la rupture avec Sergueï), mais en terre étrangère elle conserve la tendresse pour le héros et l'amour pour la Russie. Sergei, tourbillonnant dans un tourbillon révolutionnaire, vit avec les problèmes d'aujourd'hui, et la « fille à la cape blanche » ne devient pour lui qu'un cher souvenir.
Cependant, le drame de la situation ne se limite pas au fait que la révolution a détruit le bonheur personnel des héros ; elle a radicalement miné le mode de vie traditionnel de toute la vie russe qui s'était développé pendant des siècles. Moralement paralysé, le village se meurt, les forts économiques Radovites et les pauvres Kriushans se battent entre eux, la liberté tant attendue se transforme en permissivité : meurtres, lynchages, domination des « méchants... fringants ». Un nouveau type de leader apparaît dans le village :
Un tyran, un bagarreur, une brute.
Il est toujours en colère contre tout le monde
Ivre tous les matins pendant des semaines.
Le perspicace Yesenin a déclaré avec amertume dans « Anna Snegina » ce qu'était devenu son rêve bleu d'une autre terre et d'un autre pays dans l'État bolchevique.
Source : Manuel de l'élève : 5e à 11e années. - M. : AST-PRESSE, 2000
Plus de détails:
La problématique du poème « Anna Snegina » est inextricablement liée au volume sémantique que portent les paroles de Yesenin. L'un des aspects centraux des problèmes de sa poésie dans son ensemble est déterminé par la solution de la question du rapport entre le temps privé de l'individu et le temps historique de la vie nationale. Une personne a-t-elle une certaine souveraineté par rapport à l'histoire, peut-elle opposer à l'influence destructrice et pernicieuse du processus historique (si c'est ainsi qu'elle le perçoit) avec son droit de rester une personne privée, en rejetant les empiètements du temps historique sur son vie personnelle et destin ?
Ce problème est prédéterminé par deux objets de l'image, dont chacun correspond à deux intrigues qui se développent en parallèle dans le poème. D'une part, il s'agit d'une intrigue privée qui raconte l'histoire de la relation entre le héros lyrique et Anna Snegina, racontant un amour raté. D'autre part, il est étroitement lié à une intrigue historique concrète, adressée aux événements de la révolution et de la guerre civile, qui capture la vie des paysans, des habitants du village et de la ferme où le héros de Yesenin se réfugie des tourbillons du temps historique. , et lui-même. La discorde historique s'empare de la vie de chaque personne sans exception et détruit les relations amoureuses naissantes dans un complot privé.
L'exposition de l'intrigue historique nationale est l'histoire du conducteur qui ouvre le poème sur l'inimitié soudaine entre deux villages : Radovo et Kriushi. Dans la terrible lutte pour la forêt entre les hommes de deux villages, on voit le prologue d'une guerre civile, quand les germes de la colère poussent parmi des gens appartenant à la même culture, à la même nation, parlant la même langue : « Ils sont chassés. , nous aussi. / Du tintement et du grincement de l’acier / Un frisson parcourut le corps. Pourquoi, après ce combat, la vie dans le village autrefois riche de Radovo, sans aucune raison apparente, décline-t-elle ? Comme l'explique le chauffeur : « Depuis, nous sommes en difficulté. / Les rênes du bonheur ont roulé. / Pendant presque trois années consécutives / Nous avons soit la mort, soit le feu » ?
L'histoire du conducteur, qui sert de prologue à l'intrigue historique nationale du poème, est remplacée par l'exposé d'une intrigue privée liée au sort du héros lyrique, avec le choix qu'il fait en désertant du front de la guerre impérialiste. Quelle est la raison de cette action ? Est-il motivé par la lâcheté du héros lyrique, le désir de sauver sa vie, ou découvre-t-il une position forte dans la vie, une réticence à participer aux circonstances historiques insensées et destructrices de la guerre impérialiste, dont les objectifs sont inconnus et étranger au héros lyrique ?
La désertion est un choix conscient d'un héros qui ne veut pas participer à un massacre insensé et étranger aux intérêts des peuples : « La guerre a rongé toute mon âme. /Pour l’intérêt de quelqu’un d’autre /J’ai tiré sur un corps proche de moi /Et j’ai grimpé sur mon frère avec ma poitrine. La Révolution de février 1917, lorsque « Kerensky régnait sur le pays sur un cheval blanc », n'a changé ni la situation historique elle-même ni l'attitude du héros lyrique à l'égard de la guerre et de sa participation :
Mais je n'ai toujours pas pris l'épée...
Sous le rugissement et le rugissement des mortiers
J'ai fait preuve d'un autre courage -
Il y eut le premier déserteur du pays.
Montrer qu'un tel choix n'est pas facile pour le héros lyrique, qu'il revient sans cesse sur son action, trouve de plus en plus de nouvelles justifications émotionnelles : « Non, non ! / Je n'irai pas pour toujours. / Parce qu’une racaille / Jette un soldat estropié / Un sou ou un sou dans la terre. Trouvez d’autres exemples d’autojustification similaire.
Ainsi, les deux intrigues du poème analysé « Anna Snegina » de Yesenin correspondent à deux exposés dont la corrélation forme la problématique du poème : est-il possible, dans les conditions de la réalité historique du XXe siècle, de se cacher de les ouragans féroces et destructeurs des guerres et des révolutions, la discorde nationale, dont le prologue résonne dans l'histoire d'un chauffeur, dans son monde privé, dans un abri, dans une ferme de meunier, où se dirige le héros lyrique ? Se pourrait-il que le vent historique passe et n’affecte pas ? En fait, la tentative de trouver un tel abri s’avère être l’intrigue du poème.
Cependant, de telles tentatives révèlent leur caractère totalement illusoire. La discorde interne du monde paysan avec lui-même, dont l'image se donne dans l'inimitié des villages de Radovo et Kriushi, devient de plus en plus évidente, impliquant de plus en plus de personnes. Reportez-vous à la conversation du héros avec la vieille femme, la meunière. Montrez comment elle perçoit l'état actuel du monde paysan, quelles nouvelles facettes son histoire ajoute à l'histoire de l'inimitié entre les Radovites et les Kriushans. Où voit-elle la raison de la discorde entre les gens ?
La vieille femme place l'histoire de l'inimitié entre les deux villages (« Les Radovites battent les Kriushans, / Les Radoviens battent les Kriushans ») dans un contexte historique national plus large.
La première rencontre avec Anna Snegina oblige l'auteur à se tourner vers l'intrigue traditionnelle des paroles d'amour d'une rencontre après de nombreuses années de deux personnes qui s'aimaient autrefois, puis divorçaient par le destin et le temps. Rappelez-vous quels poèmes de Pouchkine, Tioutchev, Fet, Blok s'adressent à une intrigue similaire. Cette rencontre permet à Anna Snegina et au héros lyrique de revenir à leur état émotionnel antérieur, de surmonter le temps de séparation et les coups du sort qui les ont séparés : « Et au moins dans mon cœur il n'y a pas d'ancien, / Dans d'une manière étrange, j'étais rassasié / Avec l'afflux de seize ans.
L'intrigue privée de la relation entre Anna Snegina et le héros lyrique se développe parallèlement à un autre scénario dont la base est l'histoire de l'amitié du héros lyrique avec Pron Ogloblin. Ce sont ces relations qui révèlent la nature du processus historique se déroulant dans le village russe, se développant sous les yeux du poète et nécessitant sa participation directe. Pron Ogloblin est exactement le héros qui l'oblige à sortir de sa cachette au moulin, ne lui permet pas de s'asseoir dans le grenier à foin du meunier et montre de toutes les manières possibles au héros lyrique son besoin du monde paysan.
Le point culminant du poème, reliant deux intrigues, est le moment où le héros lyrique apparaît avec Pron sur le domaine de Snegin, lorsqu'Ogloblin, porte-parole des intérêts de la paysannerie, exige la terre du propriétaire foncier : « Vous donnez, disent-ils, votre terre / Sans aucune rançon de notre part. Le héros lyrique se retrouve avec le chef paysan. Lorsqu’un conflit de classe direct surgit, lui, ne pouvant plus ignorer le défi de l’histoire, fait un choix et prend le parti de la paysannerie. Le développement de l’intrigue révèle l’impossibilité de se cacher du temps historique, des contradictions de classes du village, en se retrouvant à l’écart, assis dans la ferme du meunier. S'il a pu déserter le front de la guerre allemande en choisissant la vie d'un simple particulier, alors le héros ne peut pas quitter le milieu paysan avec lequel il est génétiquement lié : rester à l'écart reviendrait à trahir le village. Le choix est donc fait : aux côtés de Pron, le héros lyrique perd son nouvel amour pour Anna Snegina.
Le développement du conflit amoureux se termine également parce que Snegina, choquée par la mort de son mari-officier au front, lance une terrible accusation au visage du poète : « Ils ont tué... Ils ont tué Boria... / Laisse tomber ! /S'en aller! /Tu es un lâche pathétique et bas. /Il est mort... /Et tu es là..."
09 juillet 2015
Le poème «Anna Snegina», publié par S. A. Yesenin en 1925, était la réponse directe du poète aux événements de ces années-là qui se déroulaient en Russie et dont il avait été témoin. Le genre est un poème lyrique-épique, ce qui signifie qu'il existe une séparation claire entre la vision du monde du poème lyrique, les sentiments et les expériences de l'auteur et l'image générale de la réalité contemporaine, ce qui a motivé la généralisation philosophique et les réflexions amères du poète sur l'avenir de la Russie. Le héros lyrique du poème est retourné dans les lieux chers à son cœur, où il a passé sa jeunesse. Mais en plus de la nostalgie de ses lieux d'origine, en plus des souvenirs d'amour de jeunesse, il dépeint les changements survenus dans son pays natal pendant son absence : la Première Guerre mondiale, l'effondrement de sa vie antérieure, la guerre civile et l'inimitié entre les villageois. . « ... Nous sommes maintenant inquiets ici.
Tout fleurissait de transpiration. Paysans solides - Ils se battent de village en village.... Et tout cela signifie l’anarchie. Le roi fut chassé...
La rencontre avec Anna Snegina, l'ancien amour du héros lyrique, a remué son âme, a fait ressentir à « l'étranger » ses souvenirs de jeunesse : La distance s'épaississait, brumeuse... Je ne sais pas pourquoi j'ai touché ses gants et son châle - La nouvelle de la mort du mari d'Anna, ses paroles injustes ont contraint le héros à la solitude pour survivre à l'insulte d'un désaccord accidentel, mais les expériences personnelles du héros sont éclipsées par l'ampleur des événements épiques d'octobre 1917. Ces événements ont non seulement séparé le héros d'Anna, mais ont également eu un impact tragique sur la vie des paysans. La question la plus importante pour eux était résolue : « Les terres arables des maîtres iront-elles aux paysans sans rédemption ?
«Mais l'auteur n'idéalise pas la paysannerie. Propriétaire par nature, le paysan perçoit la révolution avec des intérêts purement matériels, conservant les billets de toutes les autorités dans des bouteilles au cas où. Phefela !
Soutien de famille! Iris! Le propriétaire de la terre et du bétail, -8 et quelques « kateks » minables Il se laissera arracher à coups de fouet - C'est ainsi que l'auteur caractérise sarcastiquement la paysannerie. Mais ce n’est pas uniforme.
Yesenin montre plusieurs types de paysans : Pron Ogloblin, son frère Labutya, un meunier et sa femme. Si Pron Ogloblin est le représentant le plus politisé des paysans, en quelque sorte un romantique de la révolution, rêvant de fonder une « commune » dans le village et se plaignant du retard de ses concitoyens, alors Labutya est un « vantard et diabolique ». lâche » qui vit « sans callosités aux mains ». Avant la révolution, il portait des médailles de la guerre japonaise, mendiant un verre pour les « célèbres près de Liaoyang », après la révolution, il s'est déclaré exilé qui connaissait « Nerchinsk et Tu-ruhan ». Il fut le premier à aller « décrire la maison Sneginsky » et à prendre leurs biens.
Et c'est le vieux meunier qui lui a amené ses ménagères, des femmes sans défense, probablement effrayées par ce qui se passait. Ce sont le meunier et sa femme, qui condamnent « l'anarchie », le meurtre et le vol, qui sont présentés dans le poème comme porteurs des valeurs morales traditionnelles de la paysannerie. Quant à Pron et Labutia, Pron fut fusillé « en 1920 », quand les hommes de Dénikine attaquèrent le village, et Labutya se cacha dans la paille et, après le départ des Cosaques, exigea « l’ordre rouge pour bravoure ». C'est probablement typique d'une révolution : les romantiques qui lui sont dévoués sont les premiers à mourir, et des gens comme Labutya accèdent au pouvoir au Conseil, vantant leurs mérites imaginaires.
Ce qui attend le meunier dans quelques années n'est pas non plus difficile à prévoir : en tant que propriétaire du moulin, il sera très probablement dépossédé. Tel est le sort de la paysannerie dans le poème de Yesenin. A noter que l'amour du héros et d'Anna n'a pas eu lieu : les Onéguines s'exilent.
Melnik donne au héros une lettre d'Anna de Londres, où elle se souvient de la Russie avec nostalgie. Mais dans son âme il n'y a aucun doute sur son choix, il ne reste que le souvenir de sa patrie et de ses sentiments passés. Pour le héros, il n’était pas non plus question de savoir avec qui rester dans son pays natal. La fin du poème est ouverte, mais il est clair que le poète donne la priorité aux valeurs humanistes éternelles, comme le révèlent à la fois l'intrigue amoureuse et l'histoire de la vie des paysans des villages de Radova et de Kriushi.
Sans créer d'ennemi de classe, Yesenin perpétue les traditions humanistes de la littérature russe, à la fois dans la création de l'image de l'héroïne et dans l'attitude du héros lyrique, autobiographique envers le poète lui-même.
Besoin d'un aide-mémoire ? Puis enregistrez - » Caractéristiques du genre et enjeux du poème de S. A. Yesenin « Anna Snegina ». Essais littéraires !Analyse du poème de S. A. Yesenin « L'homme noir »
« L'Homme noir » est l'une des œuvres les plus mystérieuses, perçues et comprises de Yesenin de manière ambiguë. Il exprimait l’ambiance de désespoir et d’horreur face à une réalité incompréhensible. Sa solution est avant tout liée à l’interprétation de l’image d’un homme noir. Son image a plusieurs sources littéraires. Yesenin a reconnu l'influence sur son poème «Mozart et Salieri» de Pouchkine, où apparaît un mystérieux homme noir. L’« homme noir » est le double du poète ; il a choisi en lui-même tout ce que le poète lui-même considère comme négatif et vil. Ce thème - le thème de l'âme douloureuse, de la personnalité dédoublée - est traditionnel de la littérature classique russe. Il a été incarné dans le « Double » de Dostoïevski et le « Moine noir » de Tchekhov. Mais aucune des œuvres où se trouve une telle image ne porte un fardeau de solitude aussi lourd que « L’Homme noir » de Yesenin. La tragédie du sentiment de soi du héros lyrique réside dans la compréhension de sa propre perte : tout le meilleur et le plus brillant est dans le passé, l’avenir est perçu comme effrayant et sombre et sans espoir. En lisant le poème, vous posez involontairement la question : un homme noir est un adversaire mortellement dangereux du poète ou une partie de cette force qui veut toujours le mal et fait toujours le bien. Le « duel » avec un homme noir, quelle que soit sa nature, servait comme une sorte d'épreuve spirituelle pour le héros lyrique, un motif d'introspection impitoyable. Cependant, dans une œuvre littéraire, non seulement ce qui est écrit est important, mais aussi comment. Le thème de la dualité s’exprime au niveau compositionnel. Devant nous se trouvent deux images - une âme pure et un homme noir, et le flux du monologue du héros lyrique dans un dialogue avec son double est une expression poétique du subconscient. La relation entre le monologue et le discours dialogique se révèle dans la structure rythmique et intonationnelle du poème. Le rythme âpre du dactyle rehausse les intonations sombres du monologue de l'homme noir, et le trochee agité contribue à l'expression de la forme dialogique de la pensée et de la narration. La métaphore du miroir brisé peut être lue comme l’allégorie d’une vie ruinée. Ici s’expriment un désir aigu du passage de la jeunesse, une conscience de son inutilité et un sentiment de vulgarité de la vie. Cependant, cette « fatigue trop précoce » est encore surmontée : à la fin du poème, la nuit cède la place au matin - un temps salvateur pour se dégriser des cauchemars de l'obscurité. Une conversation nocturne avec un « invité dégoûtant » aide le poète à pénétrer dans les profondeurs de son âme et à en éliminer douloureusement les couches sombres. Peut-être, espère le héros lyrique, cela conduira à la purification.
Analyse du poème "Anna Snegina"
Déjà dans le titre même du poème de Yesenin « Anna Snegina », il y a un soupçon de similitude d'intrigue avec le roman « Eugène Onéguine ». Comme dans l’œuvre de Pouchkine, les héros de l’histoire d’amour la rencontrent des années plus tard et se souviennent de leur jeunesse en regrettant de s’être séparés. À cette époque, l'héroïne lyrique est déjà en train de devenir une femme mariée.
Le personnage principal de l'œuvre est un poète. Son nom, comme celui de l’auteur, est Sergei. Après une longue absence, il retourne dans son pays natal. Le héros a participé à la Première Guerre mondiale, mais s’est vite rendu compte qu’elle était menée « dans l’intérêt de quelqu’un d’autre » et a déserté en s’achetant un faux document. L'intrigue du poème contient des traits autobiographiques. Il s’inspire des souvenirs des sentiments de S.A.. Yesenin au propriétaire foncier JI. Kashina, dont il était amoureux dans sa jeunesse.
En plus de la ligne d’amour, le poème donne un aperçu général de la réalité sociale contemporaine du poète, comprenant à la fois des images de la vie paisible du village et des échos de guerres et d’événements révolutionnaires. Le poème est écrit dans un langage familier vivant, plein de dialogues, d'humour doux et de profonds sentiments nostalgiques.
Le sentiment patriotique du poète s’incarne dans la subtilité du paysage de Russie centrale qu’il a créé, une histoire détaillée du mode de vie paysan traditionnel qui existe dans le village prospère de Radovo. Le nom même de ce lieu est symbolique. Les hommes du village vivent prospèrement. Ici, tout est fait de manière appropriée et minutieuse.
Le prospère Radov contraste dans le poème avec le village de Kriushi, où règnent la pauvreté et la misère. Les paysans ont des cabanes pourries. Il est symbolique qu'aucun chien ne soit gardé dans le village ; apparemment, il n'y a rien à voler dans les maisons. Mais les villageois eux-mêmes, épuisés par leur sort douloureux, volent la forêt de Radov. Tout cela donne lieu à des conflits et à des troubles civils. Il est à noter que l'affichage dans le poème de divers types de vie paysanne était une innovation artistique dans la littérature de cette époque, car en général, la paysannerie était perçue comme une communauté de classe sociale unique avec le même niveau de revenu et opinions sociopolitiques. Peu à peu, Radovo, autrefois calme et prospère, se retrouve entraîné dans une série de troubles.
Une caractéristique importante du poème est son orientation anti-guerre. En regardant le paysage printanier lumineux, les jardins fleuris de son pays natal, le héros ressent encore plus intensément l'horreur et l'injustice que la guerre entraîne. En théorie, les héros du poème auraient dû être heureux de l'avoir passé ensemble parmi ces magnifiques jardins, forêts et champs de leur pays natal. Mais le destin en a décidé autrement.
Sergei rend visite à un vieux meunier. Ici, grâce aux réalités simples de la vie rurale, le héros est plongé dans les souvenirs de son amour de jeunesse. Heureux de retrouver ses terres natales, le héros rêve de nouer une liaison. Le lilas devient un symbole d'amour dans le poème.
La figure du meunier lui-même, le propriétaire hospitalier de la maison, et de sa femme occupée, qui s'efforce de nourrir Sergei plus délicieusement, est également importante dans l'œuvre. La conversation de Sergueï avec la vieille femme transmet la perception populaire de l’époque contemporaine de l’auteur : les gens ordinaires, passant leur vie au travail, vivent pour aujourd’hui et ressentent à quel point ils ont des soucis quotidiens plus actuels. Outre la Première Guerre mondiale, pour laquelle les soldats étaient envoyés dans les villages et hameaux, les paysans sont en proie à des conflits locaux qui se sont aggravés à l'époque de l'anarchie. Et même une vieille femme ordinaire du village est capable de comprendre les raisons de ces troubles sociaux. S.A. Yesenin montre comment une perturbation du cours habituel des événements, les transformations révolutionnaires qui ont été réalisées au nom du peuple, se sont en fait transformées en une série de nouveaux problèmes et d'anxiétés.
Il est symbolique que ce soit la femme du meunier qui caractérise pour la première fois Pron Ogloblin, le héros qui incarne dans le poème l’image d’un paysan à l’esprit révolutionnaire. Yesenin montre de manière convaincante que le mécontentement à l'égard du régime tsariste et le désir de changement social, même au prix de la cruauté et des massacres fratricides, sont nés principalement parmi les paysans qui avaient un penchant pour l'ivresse et le vol. Ce sont des gens comme Ogloblin qui allaient volontiers partager la propriété des propriétaires terriens.
Sergei tombe malade et Anna Snegina vient elle-même lui rendre visite. Des motifs autobiographiques réapparaissent dans leur conversation. Le héros lit à Anna des poèmes sur la taverne Rus'. Et Yesenin lui-même, comme vous le savez, possède un recueil de poésie «Moscow Tavern». Des sentiments romantiques éclatent dans le cœur des héros et Sergei découvre bientôt qu'Anna est veuve. Dans la tradition populaire, on croit que lorsqu'une femme attend le retour de son mari ou de son époux de la guerre, son amour devient pour lui une sorte d'amulette et le maintient au combat. L'arrivée d'Anna chez Sergei et sa tentative de poursuivre une communication amoureuse avec lui sont perçues dans ce cas comme une trahison. Ainsi, Anna devient indirectement responsable de la mort de son mari et s'en rend compte.
À la fin du poème, Sergei reçoit une lettre d'Anna, dans laquelle il apprend à quel point elle vit difficilement la séparation d'avec sa patrie et tout ce qu'elle aimait autrefois. D'héroïne romantique, Anna se transforme en une femme terrestre souffrante qui se rend au quai pour rencontrer des navires venus de la lointaine Russie. Ainsi, les héros sont séparés non seulement par les circonstances de leur vie personnelle, mais aussi par de profonds changements historiques.