Russische Dichter des frühen 19. Jahrhunderts schrieben nicht nur Liebes- und Landschaftslyrik, sondern auch bürgerliche und politische Poesie. Es ist klar, dass sie gleichzeitig nicht so sehr danach strebten, ihre politischen Ansichten zu „reimen“, sondern vielmehr ihre tief empfundenen Gefühle angesichts der sozialen Probleme zum Ausdruck zu bringen.
Als Puschkin 1819 eines seiner berühmtesten Gedichte, „Das Dorf“, schrieb, wurde er von den Ideen des bemerkenswerten Publizisten und Befürworters der Bauernbefreiung, Nikolai Iwanowitsch Turgenjew, beeinflusst. Spuren dieses Einflusses sind in The Village leicht zu erkennen; Die Ansichten des jungen Puschkin, die denen Turgenjews sehr nahestehen, kommen hier direkt und scharf zum Ausdruck:
Ich werde sehen, oh Freunde! nicht unterdrückte Menschen
Und die Sklaverei, die aufgrund der Manie des Königs fiel,
Und über das Vaterland der aufgeklärten Freiheit
Wird die schöne Morgendämmerung endlich aufgehen?
Das heißt, ohne Revolutionen oder Unruhen wird nach dem Willen des Souveräns („nach der Manie des Zaren“) die Leibeigenschaft abgeschafft und danach (nicht vorher!) wird in Russland die „aufgeklärte Freiheit“ etabliert, die damals verstanden wurde eine konstitutionelle Monarchie. Aber läuft die künstlerische Bedeutung des Gedichts auf diesen – wenn auch für den Autor sehr wichtigen – politischen Schluss hinaus? Nein, natürlich. Versuchen wir, „Das Dorf“ so zu lesen, wie man Gedichte und nicht journalistische Artikel lesen sollte: Achten wir nicht nur und nicht so sehr darauf, was sie sagen, sondern darauf, wie sie es sagen. Denn in der Fiktion ist das „Wie“ nicht weniger wichtig als das „Was“ – und es ist einfach unmöglich, an der Form vorbei zum Inhalt des Werkes zu gelangen.
„The Village“ ist also klar in zwei Teile gegliedert, von denen jeder seinen eigenen besonderen Stil, seine eigene besondere poetische Struktur hat. Der erste Teil steht in der Genretradition des Idylls und Pastoralen.
Sei gegrüßt, verlassene Ecke,
Eine Oase der Ruhe, Arbeit und Inspiration,
Wo der unsichtbare Strom meiner Tage fließt
Im Schoß von Glück und Vergessen!
Ich gehöre dir – ich liebe diesen dunklen Garten
Mit seiner Kühle und Blumen,
Diese Wiese, gefüllt mit duftenden Stapeln,
Wo helle Bäche in den Büschen rauschen.
Überall vor mir sind bewegte Bilder:
Hier sehe ich zwei Seen, azurblaue Ebenen,
Wo das Segel des Fischers manchmal weiß wird,
Dahinter liegen eine Reihe von Hügeln und gestreiften Feldern,
Verstreute Häuser in der Ferne,
An den feuchten Ufern wandern Herden,
Die Scheunen sind rauchig und die Mühlen sind kühl;
Überall sind Spuren von Zufriedenheit und Arbeit...
Wie der antike römische Dichter Vergil, der in seinen Idyllen die glückliche Einsamkeit auf dem Land dem Lärm der Stadt gegenüberstellte, beschreibt Puschkin das Dorf als ein Königreich des poetischen Friedens. Gleichzeitig verwendet er bewusst konventionelle, bekannte poetische Formeln: „verlassene Ecke“, „Zuflucht der Ruhe“, „friedlicher Lärm der Eichen“... Solche poetischen Formeln zielen weniger darauf ab, eine echte Dorflandschaft nachzubilden, sondern sondern um den Leser an die ideale pastorale Landschaft, an den Landschaftstraum zu erinnern, der mit seiner bedingten Harmonie das Bild einer „bösartigen“ Stadt hervorruft.
Obligatorische Details einer solchen Landschaft: ein weiß werdendes „Fischersegel“, Hügel, Felder, „verstreute Hütten in der Ferne“, fette Herden, Mühlen. Es handelt sich also nicht um das Bild eines realen Dorfes oder auch nur um ein verallgemeinertes Bild der ländlichen Eindrücke des Dichters. Dies ist nichts anderes als eine Reihe bedingter „Zeichen“ eines idyllischen Weltbildes, in dem „Zufriedenheit“ herrscht und die friedliche Arbeit von „Dorfbewohnern“ und „Dorffrauen“ herrscht. Der Dichter selbst setzt die gleiche literarische Maske eines glücklichen, müßigen Mannes auf, der das Schicksal des „Bösewichts oder Narren“ nicht beneidet, die Vergil vor 2000 Jahren anprobierte.
Doch Puschkins poetischer Stil verändert sich dramatisch. Sogar der Jambisch-Rhythmus des Gedichts, der bis zu dieser Minute gleichmäßig schwankte (von 1,80 m mit einer Pause – einer Zäsur – in der Mitte bis zu 1,80 m) beginnt plötzlich anders zu klingen. Auf die „lange“ Zeile des jambischen Hexameters („Orakel der Zeitalter, hier frage ich dich!“) folgen sechs relativ „kurze“ Zeilen:
In majestätischer Einsamkeit
Ihre freudige Stimme ist deutlicher zu hören.
Er vertreibt den düsteren Schlaf der Faulheit,
Die Hitze in mir für die Arbeit lässt...
Jetzt aufgepasst: Das ist genau der Fall, über den wir bereits gesprochen haben. Inhaltlich – wovon der Dichter spricht – setzt die zitierte Strophe das Thema des gesamten ersten Teils des Gedichts nahtlos fort: das Thema ländliche Einsamkeit, friedliche Arbeit, Kreativität („Und deine kreativen Gedanken reifen in der Tiefen deiner Seele“). Aber wenn man dem Klang der poetischen Form lauscht, wird klar: Der Dichter ist bereit, das Register seiner Gedanken auf eine andere Tonart umzustellen. Sonst hätte er im „ruhigen“, betont ruhigen ersten Teil die Zeilen nicht „kürzen“ und stilistisch unpassende Wörter und Ausdrücke verwenden müssen: Einsamkeit wird erstmals nicht „friedlich“, sondern „majestätisch“ genannt; Der Traum von Faulheit ist „düster“ und überhaupt nicht „glücklich“.
Und schon die nächste Strophe bestätigt die Erwartung unseres Lesers. An die Stelle der Idylle tritt die Satire.
Aber ein schrecklicher Gedanke verdunkelt hier die Seele:
Zwischen blühenden Feldern und Bergen
Ein Freund der Menschheit bemerkt traurig
Überall ist Unwissenheit eine mörderische Schande.
Die Tränen nicht sehen, nicht auf das Stöhnen hören,
Vom Schicksal auserwählt für die Zerstörung von Menschen,
Hier ist der Adel wild, ohne Gefühl, ohne Gesetz,
Von einer gewalttätigen Rebe angeeignet
Und Arbeit und Eigentum und die Zeit des Bauern ...
Wie sanft und sanft die Bilder des ersten Teils waren, so hart, ätzend und manchmal bitter sind die Bilder des zweiten Teils. Hier herrschte „freies Nichtstun“ – „ein schrecklicher Gedanke“. Es gab „einen Schoß des Glücks und des Vergessens“, hier gab es „eine mörderische Schande der Unwissenheit“. Ho – nochmal aufgepasst! - Im zweiten Teil von „Das Dorf“ ändern sich die poetischen Formeln und nicht das eigentliche Prinzip ihrer Verwendung.
Mit anderen Worten, im zweiten Teil entsteht mit Hilfe gleichermaßen bekannter und vorgefertigter poetischer Wendungen ein satirisches Weltbild. Und es ist genauso bedingt. Dies gilt auch für das Bild des Dichters. Im ersten Teil des Gedichts verwendete Puschkin die Maske eines glücklichen Faultiers, eines müßigen Weisen. Im zweiten Fall die Maske eines empörten Satirikers, der Laster geißelt. Doch sein wahres Gesicht bleibt uns verborgen.
Puschkin spielt mit Masken, wechselt Stile und Genres und sagt uns (wenn wir aufmerksame Leser sind): Die Welt um uns herum ist dreidimensional. Man kann ihn nicht nur mit den Augen eines gelassenen Idyllenautors betrachten, der überall nur Spuren von „Zufriedenheit und Arbeit“ bemerkt. Das ist unmöglich, denn diese „Spuren“ verbergen die grausame Ungerechtigkeit der „wilden Herrschaft“. Aber im gleichen Maße und aus dem gleichen Grund kann man die Welt nicht nur mit dem wütenden Blick eines Satirikers betrachten. Das ist unmöglich, weil die Ungerechtigkeit der modernen Welt ihre schönen Eigenschaften nicht aufheben oder zerstören kann: „Ich gehöre dir – ich liebe diesen dunklen Garten / Mit seiner Kühle und seinen Blumen ...“
Deshalb verlässt sich der Dichter auf den guten Willen des Monarchen, und deshalb beschleunigt er den Moment, in dem „endlich eine schöne Morgenröte über dem Vaterland der aufgeklärten Freiheit aufgehen wird“. Denn dann, in dieser glücklichen Zukunft, wird er in der Lage sein, den Idyllendichter und den Satiriker in sich „zu versöhnen“, die Umgebung als „eine Oase des Friedens, der Arbeit und der Inspiration“ zu sehen, drei- dimensional... Eine solche Hoffnung auf eine glückliche Zukunft, auf die bevorstehende Umgestaltung der Gesellschaft im Geiste der Gerechtigkeit war einem anderen literarischen Genre inhärent – der Utopie. Dies bedeutet, dass in der Stilpalette von „The Village“ eine andere Genrefarbe verwendet wird – utopisch.
„Dorf“ Alexander Puschkin
Ich grüße dich, verlassene Ecke, eine Oase des Friedens, der Arbeit und der Inspiration, wo ein unsichtbarer Strom meiner Tage im Schoß des Glücks und des Vergessens fließt. Ich gehöre dir – ich habe den bösartigen Hof von Circe, luxuriöse Feste, Spaß, Wahnvorstellungen gegen das friedliche Geräusch der Eichen, gegen die Stille der Felder, gegen freien Müßiggang eingetauscht, einen Freund der Besinnung. Ich gehöre dir – ich liebe diesen dunklen Garten mit seiner Kühle und seinen Blumen, diese Wiese voller duftender Hügel, wo helle Bäche in den Büschen rauschen. Überall vor mir liegen bewegte Bilder: Hier sehe ich die azurblauen Ebenen zweier Seen, wo das Segel eines Fischers manchmal weiß wird, dahinter eine Reihe von Hügeln und gestreiften Feldern, verstreute Hütten in der Ferne, umherstreifende Herden an den feuchten Ufern, Verrauchte Scheunen und kühle Mühlen; Überall gibt es Spuren von Zufriedenheit und Arbeit ... Ich bin hier, befreit von den eitlen Fesseln, und lerne, Glückseligkeit in der Wahrheit zu finden, das Gesetz mit freier Seele anzubeten und nicht auf das Murmeln der unaufgeklärten Menge zu hören Reagieren Sie mit Teilnahme auf eine schüchterne Bitte und beneiden Sie nicht das Schicksal eines Bösewichts oder eines Narren – in ungerechter Größe. Orakel der Zeitalter, hier frage ich euch! In majestätischer Einsamkeit ist Ihre freudige Stimme besser hörbar. Es vertreibt den düsteren Schlaf der Faulheit, erzeugt in mir Wärme für die Arbeit und Ihre kreativen Gedanken reifen in den Tiefen Ihrer Seele. Doch ein schrecklicher Gedanke verdunkelt hier die Seele: Zwischen blühenden Feldern und Bergen bemerkt ein Freund der Menschheit traurig die überall mörderische Schande der Unwissenheit. Die Tränen nicht sehend, nicht auf das Stöhnen achtend, vom Schicksal auserwählt für die Vernichtung der Menschen, Hier der wilde Adel, ohne Gefühl, ohne Gesetz, Angeeignet mit einem gewalttätigen Weinstock Und der Arbeit und dem Besitz und der Zeit des Bauern. Über einen außerirdischen Pflug gebeugt, sich den Peitschen unterwerfend, zieht hier die dürre Sklaverei an den Zügeln eines unerbittlichen Besitzers entlang. Hier wird jeder mit einem schmerzhaften Joch ins Grab gezerrt und wagt es nicht, Hoffnungen und Neigungen in der Seele zu nähren. Hier erblühen junge Mädchen aus der Laune eines unsensiblen Bösewichts. Die liebe Unterstützung alternder Väter, junger Söhne, Kameraden der Arbeit. Von ihrer Heimathütte aus gehen sie, um die Hofscharen erschöpfter Sklaven zu vermehren. Oh, wenn nur meine Stimme die Herzen erschüttern könnte! Warum brennt eine karge Hitze in meiner Brust und das Schicksal des Orbits hat mir kein gewaltiges Geschenk gemacht? Ich werde sehen, oh Freunde! ein nicht unterdrücktes Volk und eine Sklaverei, die aufgrund des Wahnsinns des Königs unterging, und über dem Vaterland der aufgeklärten Freiheit Wird endlich eine wunderschöne Morgendämmerung anbrechen?
Analyse von Puschkins Gedicht „Dorf“
Im Jahr 1819 kam der 20-jährige Puschkin für kurze Zeit aus St. Petersburg auf das Anwesen seiner Familie Michailowskoje. Hier entstand sein berühmtes Gedicht „Village“, in dem der Autor nicht nur sein eigenes Leben analysiert, sondern auch die gesellschaftspolitischen Ereignisse in Russland bewertet.
Das Gedicht „Dorf“ ist in Form einer Elegie entstanden, doch sein gemessener Rhythmus, der einen in eine philosophische Stimmung versetzt, ist sehr trügerisch. Wenn der Dichter im ersten Teil des Werkes seine Liebe zu seiner Heimat bekennt und betont, dass er in Michailowski einst heiter und glücklich war, dann verdunkelt im zweiten Teil „ein schrecklicher Gedanke hier die Seele“.
Puschkins pessimistische Stimmung lässt sich ganz einfach erklären. Als Teenager dachte der Dichter immer wieder darüber nach, wie unvollkommen und ungerecht die Welt strukturiert sei. Menschen, die von morgens bis abends auf dem Land arbeiten müssen, fristen ein erbärmliches Dasein. Und wer es gewohnt ist, seine Tage in müßigem Vergnügen zu verbringen, verweigert sich nichts. Diese Gedanken formten sich jedoch wenig später bei dem Dichter deutlicher, als er in St. Petersburg eine recht enge Freundschaft mit den zukünftigen Dekabristen knüpfte, die von ihren damals fortschrittlichen Vorstellungen von Brüderlichkeit und Gleichheit durchdrungen waren. Deshalb erwähnt der Dichter in den ersten Zeilen des Gedichts „Village“ beiläufig, dass er „den bösartigen Hof des Zirkus“ gegen „den friedlichen Lärm der Eichen, gegen die Stille der Felder“ eingetauscht habe. Dieser Widerspruch wird vom Autor nicht zufällig verwendet. Puschkin wendet sich an sein Heimatland und gibt zu: „Ich gehöre dir.“ Er identifiziert sich nicht mit der High Society, von der sein Schicksal und seine glänzende Zukunft wesentlich abhängen, sondern mit einfachen Bauern, die dem Dichter im Geiste viel näher und verständlicher sind als die Grafen und Fürsten, die glauben, dass die Welt ausschließlich regiert wird durch Geld. Daher stellt Puschkin nach seiner Rückkehr nach Michailowskoje fest: „Hier bin ich, befreit von eitlen Fesseln, und lerne, Glückseligkeit in der Wahrheit zu finden.“
Doch die aktive und stürmische Natur des Dichters kann den Frieden und die Ruhe des Landlebens nicht lange genießen, während die Welt in den Abgrund rutscht. Der Dichter ist deprimiert darüber, dass die Menschen in seinem Umfeld die Armut und das Elend des Lebens der Leibeigenen lieber nicht bemerken und sie nicht für Menschen halten. Vor dem Hintergrund der Tränen und des Leidens Tausender unterdrückter Menschen herrscht eine „wilde Herrschaft, ohne Gefühl, ohne Gesetz“, dank derer sich andere die Arbeit der Sklaven aneignen. Und gleichzeitig glauben sie, dass das völlig fair ist, denn sie sind fast Götter, die nur in dieses Leben kamen, um alle erdenklichen und unvorstellbaren Freuden zu genießen.
Im Gegensatz zu den „Herren des Lebens“ gibt der Dichter sehr bildlich und prägnant das Leben derer wieder, die ein „lastiges Joch bis ins Grab“ tragen. Konzepte wie Gerechtigkeit und Freiheit sind diesen Menschen fremd, da sie nicht wissen, dass so etwas grundsätzlich möglich ist. Denn seit jeher „blühen hier junge Mädchen für die Launen unsensibler Bösewichte“, und junge Männer, die ihren Vätern eine verlässliche Stütze sein sollten, „gehen, um die Hofscharen erschöpfter Sklaven zu vermehren“.
Der Dichter wendet sich an sein unterdrücktes und unterdrücktes Volk und träumt davon, dass seine Stimme „Herzen erschüttern kann“. Dann könnte der Autor mit seinen Gedichten die Welt zum Besseren verändern und die Gerechtigkeit wiederherstellen. Puschkin versteht jedoch, dass dies selbst mit einer großen poetischen Begabung fast unmöglich ist. Deshalb fragt sich der Dichter in den letzten Zeilen des Gedichts, ob er „die Sklaverei, die aufgrund der Manie des Königs unterging“ zu sehen bekommen wird. Puschkin glaubt immer noch an die Unantastbarkeit der Autokratie und hofft, dass die Vernunft des erhabenen Menschen dem Leiden Hunderttausender russischer Leibeigener ein Ende setzen kann, die durch den Willen des Schicksals als Sklaven geboren wurden.
Der Artikel wird eines der berühmtesten Gedichte von Alexander Sergejewitsch Puschkin im Detail untersuchen und analysieren. „Dorf“ (Puschkin) ist ein Werk, das die politischen Ansichten des Dichters widerspiegelt, seine Meinung über die Rolle der russischen Bauernschaft im Leben des Landes.
Merkmale von Puschkins Poesie
Das Werk des großen Dichters gliedert sich in mehrere Etappen. Sie alle sind jedoch durch eine Reihe von Themen und Merkmalen vereint, die in der frühen Phase von Puschkins Entstehung aufkamen. Die Kommunikation mit den Dekabristen und berühmten Schriftstellern hatte einen besonders starken Einfluss auf die Bildung des künstlerischen Bewusstseins des Schriftstellers. Auch die Entwicklung seiner literarischen Fähigkeiten wurde von der russischen Folklore und der westeuropäischen Kultur und Literatur beeinflusst.
Die zweite Phase der Arbeit des Dichters, die auf die Zeit nach dem Lyzeum zurückgeht, spiegelt die Analyse des Gedichts „Dorf“ wider. Während dieser Zeit führte Puschkin ein aktives politisches und soziales Leben; er war besonders besorgt über die Notwendigkeit, Reformen zu verabschieden, die dazu beitragen würden, die autokratische Struktur Russlands zu verändern. Nachfolgende Schaffensperioden des Dichters sind mit dem Exil verbunden. In ihnen beginnen romantische, philosophische und später realistische Motive zu überwiegen.
Analyse: „Dorf“ (Puschkin)
Die Analyse eines Gedichts erfolgt nach einem bestimmten Plan, der wie folgt aussehen kann:
- Geschichte der Schöpfung.
- Thema und Idee.
- Lyrisches „Ich“.
- Komposition.
- Poetische Größe.
- Feine und ausdrucksstarke Mittel.
Die Entstehungsgeschichte des Gedichts
Wie oben erwähnt, gehört das Gedicht zur zweiten, St. Petersburger Schaffensperiode des Dichters und wurde 1819 geschrieben. Aktive Geheimtreffen mit den Dekabristen, Kommunikation mit Chaadaev und Ryleev – alles beeinflusste das Thema des Gedichts „Dorf“. Die Analyse von Puschkins Gedicht umfasst die Aussagen des Dichters über den Despotismus der Autokratie, über die politische und soziale Unfreiheit der Menschen, über die Unmenschlichkeit der Leibeigenschaft.
Thema und Idee
Das Hauptthema der Arbeit ist das Problem der Leibeigenschaft. Puschkin ist bestrebt, seine Destruktivität, Barbarei und seinen Antihumanismus zu zeigen. Um sich auf Grausamkeit und unfaire Behandlung der Menschen zu konzentrieren, greift der Dichter auf Kontraste zurück. Die Strukturanalyse des Verses „Dorf“ (Puschkin) ermöglicht es uns, von einer zweiteiligen Komposition zu sprechen.
Der erste Teil des Gedichts (endet mit den Worten „In den Tiefen der Seele…“) spiegelt ein idyllisches Bild des Dorflebens wider. Puschkin verherrlicht seinen Frieden, seine natürliche Schönheit und Harmonie; er gibt Inspiration und fördert Kreativität und poetisches Streben und reinigt moralisch. Der zweite Teil klingt wie ein scharfer Kontrast, in dem sich der Dichter offen gegen den autokratischen Despotismus ausspricht, auf das Leid des unterdrückten Volkes, die Unnatürlichkeit der Leibeigenschaft und die Grausamkeit des Sklavensystems hinweist.
Das Bild eines lyrischen Helden
Der lyrische Held ist eine Person, die in der Lage ist, die Schönheit und Harmonie der Welt, die nach den Naturgesetzen existiert, zu schätzen, nämlich das Dorf. Für ihn ist dies eine idyllische Welt, „eine Oase des Friedens... und der Inspiration“, hier findet er Freiheit. Der Dichter malt ein himmlisches Bild: Felder, Wiesen, „einen Garten mit seiner Kühle und seinen Blumen“, „helle Bäche“, „das friedliche Rauschen der Eichenwälder“.
Der Held erscheint im ersten Teil als Romantiker mit fein organisierter Seele und der Fähigkeit, Schönheit zu empfinden, im zweiten Teil - aus bürgerlicher Position, was durch die Analyse bestätigt wird. „Village“ (Puschkin) ist ein Werk, in dem sich das lyrische „Ich“ des Dichters dramatisch verändert, der Romantiker sich in einen Politiker verwandelt, der die Mängel des monarchischen Systems seines Landes vollkommen versteht. Bemerkenswert ist das Bild der Grundbesitzer: „Die Herrschaft ist wild, ohne Gefühl, ohne Gesetz …“ Diese unwissende Unterdrückungsmacht lebt von der „knappen Sklaverei“.
Der lyrische Held bedauert zutiefst, dass seine Stimme nicht „die Herzen stören“ kann und er daher nicht in der Lage ist, die Willkür im Land zu ändern. Sein gehegter Traum ist es, den „Anbruch der aufgeklärten Freiheit“ zu erleben, damit die Grundbesitzer aufhören, sich „die Arbeit, das Eigentum und die Zeit des Bauern“ anzueignen.
Komposition und poetisches Metrum
Das Gedicht ist in Form einer rednerischen Rede verfasst, in der der Dichter die Gedanken und Ideen fortschrittlicher Menschen seiner Zeit zum Ausdruck bringt. Die Geschichte beginnt mit einem Appell an die Schönheit des Dorfes und einer Beschreibung der Idylle. Eine solche Einleitung ist absolut konsequent und entwickelt seine Gedanken im gewählten Stil weiter. Er baut die zweite und dritte Strophe auf die gleiche Weise auf. Im zweiten Teil verwendet er dieselbe Technik und beginnt Strophen mit dem Wort „hier“. Die Fülle an Ausrufe- und Fragesätzen wird auch durch den rednerischen Stil bestimmt. Puschkin wendet sich nicht ohne Grund einer solchen Kompositionsstruktur zu. Sein Gedicht ist nicht nur inhaltlich, sondern auch formal ein Aufruf. Dies ist eine offene Rede, die die Beseitigung der Ungerechtigkeit fordert, die vor Jahrhunderten entstanden ist.
Eine Strukturanalyse von Puschkins „Dorf“ lässt den Schluss zu, dass das Gedicht abwechselnd mit Tetrametern geschrieben ist. Der Reim ist gekreuzt, männliche Reime (1., 3. Zeile) wechseln sich mit weiblichen Reimen (2., 4. Zeile) ab.
Visuelle und ausdrucksstarke Mittel
Nicht nur der Inhalt ist unterschiedlich, sondern auch die verschiedenen Teile des Gedichts „Dorf“. Die Analyse von Puschkins Werk kann dadurch fortgesetzt werden, dass der Dichter den Anfang intonatorisch aufbaut, so dass der Leser in eine Welt der Ruhe und Freundlichkeit eintaucht. Diese Atmosphäre entsteht durch die Beinamen „friedlicher Lärm“, „Stille der Felder“, „azurblaue Ebenen“.
Der zweite Teil ist ausdrucksvoller, der Dichter ist empört und aufgeregt. Daher gibt es viele Wörter mit einer hellen emotionalen Konnotation: „wilde Herrschaft“, „unerbittlicher Besitzer“, „Menschen zerstörend“, „belastend mit einem Joch“.
Abschluss
Der Widerstand gegen die Leibeigenschaft ist das Hauptthema des Gedichts „Dorf“. Eine kurze Analyse von Puschkins Werk zeigte, dass der Dichter gegen die Tyrannei der Autokratie rebelliert und Gerechtigkeit und Freiheit für das russische Volk wünscht.
Gedicht " Dorf„wurde von Puschkin im Jahr 1819 geschrieben, während der sogenannten „St. Petersburger“ Schaffenszeit. Für den Dichter war dies eine Zeit der aktiven Teilnahme am gesellschaftspolitischen Leben des Landes, der Besuch der geheimen Vereinigung der Dekabristen und der Freundschaft mit Ryleev, Lunin, Chaadaev. Die wichtigsten Themen für Puschkin in dieser Zeit waren die soziale Struktur Russlands, die soziale und politische Unfreiheit vieler Menschen und die Willkür des autokratischen Leibeigenschaftssystems.
Das Gedicht „Dorf“ ist dem für die damalige Zeit äußerst aktuellen Thema der Leibeigenschaft gewidmet. Es ist zweiteilig aufgebaut: Der erste Teil (vor den Worten „... aber der Gedanke ist schrecklich ...“) ist eine Idylle, und der zweite Teil ist eine politische Erklärung, ein Appell an die Machthaber.
Für den lyrischen Helden ist das Dorf einerseits eine Art ideale Welt, in der Stille und Harmonie herrschen. In diesem Land, „einer Oase des Friedens, der Arbeit und der Inspiration“, erlangt der Held spirituelle Freiheit und gibt sich „kreativen Gedanken“ hin. Die Bilder des ersten Teils des Gedichts – „der dunkle Garten mit seiner Kühle und seinen Blumen“, „helle Bäche“, „gestreifte Felder“ – sind romantisiert. Dadurch entsteht ein idyllisches Bild von Frieden und Ruhe. Doch im zweiten Teil eröffnet sich eine ganz andere Seite des Dorflebens, wo der Dichter gnadenlos die Hässlichkeit der gesellschaftlichen Verhältnisse, die Willkür der Grundbesitzer und die Machtlosigkeit der Menschen offenlegt. „Wilde Herrschaft“ und „magere Sklaverei“ sind die Hauptbilder dieses Teils. Sie verkörpern die „mörderische Schande der Unwissenheit“, die ganze Unrichtigkeit und Unmenschlichkeit der Leibeigenschaft.
Somit sind der erste und der zweite Teil des Gedichts kontrastierend und gegensätzlich. Vor dem Hintergrund der schönen, harmonischen Natur, dem im ersten Teil dargestellten Reich des „Glücks und Vergessens“, wirkt die Welt der Grausamkeit und Gewalt im zweiten Teil besonders hässlich und fehlerhaft. Der Dichter nutzt die Technik des Kontrasts, um die Hauptidee des Werkes – die Ungerechtigkeit und Grausamkeit der Leibeigenschaft – klarer zu offenbaren.
Dem gleichen Zweck dient die Auswahl bildlicher und ausdrucksstarker Sprachmittel. Der Tonfall im ersten Teil des Gedichts ist ruhig, gleichmäßig und freundlich. Der Dichter wählt sorgfältig Beinamen aus, die die Schönheit der ländlichen Natur vermitteln. Sie schaffen eine romantische und friedliche Atmosphäre: „Der Strom meiner Tage fließt“, „die Mühlen kriechen“, „die Seen sind azurblaue Ebenen“, „der friedliche Lärm der Eichenwälder“, „die Stille der Felder“. Im zweiten Teil ist die Intonation anders. Die Sprache wird aufgeregt. Der Dichter wählt treffende Beinamen und gibt eine ausdrucksstarke Redebeschreibung: „wilde Herrschaft“, „vom Schicksal zur Vernichtung von Menschen auserwählt“, „erschöpfte Sklaven“, „unerbittlicher Besitzer“. Darüber hinaus sind die letzten sieben Zeilen des Gedichts mit rhetorischen Fragen und Ausrufen gefüllt. Sie zeigen die Empörung des lyrischen Helden und seine Abneigung, sich mit der ungerechten Struktur der Gesellschaft abzufinden.
Gedicht „Village“ von A.S. Puschkin ist eines seiner frühen Werke. Es wurde im Juli 1819 in Michailowskoje geschrieben.
Nach seinem Abschluss am Lyzeum lebte der Dichter zwei Jahre in St. Petersburg und ging danach auf das Familiengut. Dort genoss er Ruhe und Frieden und duldete gleichzeitig keine Willkür gegenüber den Leibeigenen. Und in „Das Dorf“ wurden seine Gedanken und Gefühle aus dem, was er sah, verkörpert und zeigten ihn als glühenden Gegner der Fronarbeit und der unfreien Situation der Bauern.
Das Gedicht besteht aus zwei Teilen, es ist als Monolog geschrieben, abwechselnd im jambischen Hexameter und im jambischen Tetrameter.
Interessante Fakten
In dem Gedicht wollte Puschkin von der machtlosen Existenz der Bauern erzählen, von ihrer Unterdrückung durch die Gutsbesitzer. Und es inspirierte viele Gegner des Bauernrechts so sehr, dass Gerüchte darüber Alexander I. erreichten. Er bat Fürst Wassilchikow, diese Gedichte zu besorgen. Durch Chaadaev, Vasilchikovs Adjutanten, übergab Puschkin sein „Dorf“ an Alexander I. Dann förderte der Zar innovative Projekte, und in dem, was er las, fand er keinen Vorwand für eine Bestrafung und drückte Puschkin seine Dankbarkeit für die ehrfürchtigen Gefühle aus, die von seiner Arbeit ausgehen.
Wir machen Sie auf den Text des Gedichts von A.S. aufmerksam. Puschkins „Dorf“:
Sei gegrüßt, verlassene Ecke,
Eine Oase der Ruhe, Arbeit und Inspiration,
Wo der unsichtbare Strom meiner Tage fließt
Im Schoß von Glück und Vergessen.
Ich gehöre dir – ich habe das bösartige Gericht gegen Circe eingetauscht,
Luxuriöse Feste, Spaß, Wahnvorstellungen
Zum friedlichen Klang der Eichen, zur Stille der Felder,
Für freies Nichtstun, ein Freund der Besinnung.
Ich gehöre dir – ich liebe diesen dunklen Garten
Mit seiner Kühle und Blumen,
Diese Wiese, gefüllt mit duftenden Stapeln,
Wo helle Bäche in den Büschen rauschen.
Überall vor mir sind bewegte Bilder:
Hier sehe ich zwei Seen, azurblaue Ebenen,
Wo das Segel des Fischers manchmal weiß wird,
Dahinter liegen eine Reihe von Hügeln und gestreiften Feldern,
Verstreute Häuser in der Ferne,
An den feuchten Ufern wandern Herden,
Die Scheunen sind rauchig und die Mühlen sind kühl;
Überall sind Spuren von Zufriedenheit und Arbeit...
Ich bin hier, befreit von eitlen Fesseln,
Ich lerne, Glückseligkeit in der Wahrheit zu finden,
Mit einer freien Seele, das Gesetz anzubeten,
Hören Sie nicht auf das Gemurmel der unaufgeklärten Menge,
Beteiligen Sie sich an der Beantwortung einer schüchternen Bitte
Und beneide das Schicksal nicht
Ein Bösewicht oder ein Narr – in ungerechter Größe.
Orakel der Zeitalter, hier frage ich euch!
In majestätischer Einsamkeit
Ihre freudige Stimme ist deutlicher zu hören.
Er vertreibt den düsteren Schlaf der Faulheit,
Die Hitze in mir lässt Arbeit entstehen,
Und deine kreativen Gedanken
Sie reifen in den Tiefen der Seele.
Aber ein schrecklicher Gedanke verdunkelt hier die Seele:
Zwischen blühenden Feldern und Bergen
Ein Freund der Menschheit bemerkt traurig
Überall ist Unwissenheit eine mörderische Schande.
Ohne die Tränen zu sehen, ohne auf das Stöhnen zu hören,
Vom Schicksal auserwählt für die Zerstörung von Menschen,
Hier ist der Adel wild, ohne Gefühl, ohne Gesetz,
Von einer gewalttätigen Rebe angeeignet
Und Arbeit und Eigentum und die Zeit des Bauern.
Auf einen außerirdischen Pflug gestützt und sich der Geißel unterwerfen,
Hier schleppt sich die dürre Sklaverei an den Zügeln entlang
Ein unversöhnlicher Besitzer.
Hier zieht ein schmerzhaftes Joch alle ins Grab,
Ich traue mich nicht, Hoffnungen und Neigungen in der Seele zu nähren,
Hier blühen junge Mädchen
Aus der Laune eines unsensiblen Bösewichts.
Liebe Unterstützung für alternde Väter,
Junge Söhne, Kameraden der Arbeit,
Von ihrer Heimathütte aus vermehren sie sich
Hofmassen erschöpfter Sklaven.
In meiner Brust scheint eine karge Hitze zu brennen
Und hat mir das Schicksal meines Lebens nicht ein gewaltiges Geschenk gemacht?
Ich werde sehen, oh Freunde! nicht unterdrückte Menschen
Und die Sklaverei, die aufgrund der Manie des Königs fiel,
Und über das Vaterland der aufgeklärten Freiheit
Wird die schöne Morgendämmerung endlich aufgehen?
Sie können sich auch den Text von Puschkins Gedicht „Das Dorf“ anhören, vorgetragen vom berühmten sowjetischen Schauspieler W. Jachontow: